Atlas Sound

Qu'on le veuille ou pas, Atlanta est une ville poche où la plupart du monde qui y vit est DANGEREUX et PLATE. On aurait tendance avec raison de se dire que tout ce qui vient de là est pas mal poche.

Bizarrement, musicalement parlant, j'ai toujours su trouver chaussure à mon pied dans la scène d'Atlanta.  Quand j'avais mes petits moments screamo, les excellents Circle Takes the Square ou I Would Set Myself on Fire for You faisaient de la bonne mélodie QUI ARRACHE.  Of Montreal a aussi fait parti de la plupart de mes playlists il y a déjà de ça quelques années.  Mastodon et COLLECTIVE SOUL viennent aussi de là.

Ces derniers temps, j'écoute beaucoup Atlas Sound.  Atlas Sound, c'est Bradford Cox des Deerhunter qui fait dans son projet solo tout ce qu'il ne peut pas faire avec les contraintes d'un groupe, comme il a dit un moment donné.  L'gros, c'est pas mal pour ça que le monde se part des projets solo d'habitude.

C'est toujours dans la veine néo-shoegaze auquel nous a habitué Deerhunter, à la différence majeure que sa bouche est beaucoup plus proche du micro et qu'il chante plus en shuinshettant ce qui a ses effets doux-amers.  Pis je dis pas ici que dans Deerhunter y chante pas proche de son micro.

Le premier album pleine longueur d'Atlas Sound est Let the Blind Lead Those Who Can See But Cannot Feel.  Il y a très peu de fantaisie sur ces chansons là.  C'est très constant on aime ou on n'aime pas.  Quelques bons moments sur la chanson Ativan.

Le second, sorti il y a pas très longtemps, Logos, est pas mal plus pop.  Dans le Nightlife ça disait que c'était le nouveau DooWop, moi je dis on se calme les nerfs un peu s'il vous plaît.  J'ai passé les meilleurs moments de mes derniers jours en écoutant la chanson -justement- doowop (l'album est pas doowop) lofi Walkabout, tandis que Criminals donne l'impression de frencher dans une piscine pas trop propre (mais quand même assez propre pour que ce soit sécuritaire de sauter la clôture pour aller frencher en nageant).

Shelia est comme une hymne à la balade en sentier (balisésles sentiers mais pas trop), et Quick Canal c'est comme un hommage au vieux shoegaze un peu new age à la Cocteau Twins ou Pale Saints (c'est la chanteuse Leticia de Stereolab qui fait le vocal) mais avec un beat de grenier réaménagé n'étant pas sans rappeler les ambiances uniques des premiers savoureux extraits (dans le temps, on capote pas là) de l'album éponyme de Broken Social Scene.

Je mets aussi un peu de Lotus Plaza, le projet d'un autre dude de Deerhunter qui fait dans le même genre si jamais vous aimez.

Deerhunter - Fluorescent Grey [EP] (2007)
Deerhunter - Cryptograms (2007)
Deerhunter - Microcastle (2008)

Atlas Sound - Let the Blind Lead Those Who Can See But Cannot Feel (2008)
Atlas Sound - Logos (2009)

Lotus Plaza - The Floodlight Collective (2009)

The Antlers - Hospice

The Antlers c'est un band de trois personnes de Brooklyn.  Ils font de la musique de type indie-rock langoureux et mélancolique.  Le gars derrière le band, il s'appelle Peter Silberman, a sorti cet album hyper concept là qui raconte une histoire.  L'histoire d'un gars qui suit sa blonde qui apprend qu'elle a le cancer.  Depuis que j'ai remarqué ça, je trouve ça un peu cheezy, mais c'est prenant et bien raconté.

Tout y passe, c'est des fois gloomy avec électricité, des fois full on saturation sur toutes les couches, d'autres fois straight up ce qu'on aime d'inne-day.  Il y a beaucoup de layers de beaucoup d'instruments, incluant, mais ne se limitant pas à: vibraphone, trompette, harpe.  C'est beau, comme on dit.

Des fois on sent les filaments de salive se faire dans la bouche du chanteur et ça, je sais pas trop quoi en penser franchement.  Il a souvent une voix de fille noire.

L'album Hospice a mérité de nombreuses éloges de la critique et se sont mérités une bonne place dans la plupart des top 10 les plus cools de 2009.  Il était sorti originalement en 2008 mais en copies limitées et là Frenchkiss Records l'a ressorti pour les masses an août passé.

The Antlers - Hospice (2008, rr-2009)

Maps and Atlases - You and me and the Mountain

Voici le groupe dont les chansons sont les plus divertissantes à écouter.  Maps et Atlases, c'est un nom qui a pas rapport pour un groupe et ça m'a immédiatement attiré, puisque depuis que je suis tout petit je consulte les maps et les atlas quand j'ai rien à faire au lieu de jouer au Nintendo.  Grâce à mon hobbie de jeunesse, je connais la plupart des capitales des pays et ça me sert beaucoup dans ma vie personnelle et professionnelle.

Maps and Atlases viennent de Chicago et font du math-rock à tendance mélodique.

Mon expérience d'écoute de math-rock m'a permis de m'en faire une petite définition approximative, et certains diront que du math-rock mélodique ça relève du pléonasme.  Je suis d'accord, mais habituellement, il y a tellement de couche de mélodie dans le math-rock que ça donne du n'importe quoi plutôt chaotique.  Tout le monde dans le groupe essaye de mettre sa couche de mélodie par dessus l'autre pendant que la batteur fait des siennes entre tic-tac de milieu de cymbale et taper sur tous les tambours, le rythme est à découper au couteau, ça arrête ça repart et change sans cesse, tout est chaotique mais calculé au quart de tour, si bien que c'en est gossant et dépourvu de tout relâchement et c'est dicté par le calcul plus que par la charge émotionnelle.  Cela s'adresse aux groupes math-rock les plus connus comme Hella, Cheval de frise, Chevreuil.  C'est souvent le lead guitariste et le batteur les héros du groupe.

Donc le math-rock stricte c'est pas mal poche, mais certains bands lui ont emprunté une tangente mélodico-émotionnelle comme Minus the Bear, These Arms are Snakes, ou pré ça on aurait Don Caballero par exemple.

Dans à peu près tous ces cas, et Maps and Atlases ne fait pas exception, la voix du chanteur tape un peu sur les nerfs au début, mais comme toute bonne chose, on s'y habitue et on finit même par l'apprécier.

Minus the Bear, ça m'a pris pas mal d'écoutes.

Pour Maps et Atlases, j'ai pas eu de problème avec le vocal puisque l'instrumentation est tellement coquine que la voix de pissenlit du chanteur s'intègre bien (sérieusement imaginez-vous un pissenlit chanter pendant que ça download et comparez par après).  Mais c'est sur que si ce gars là parle comme il chante, je suis pas certain qu'il doit avoir beaucoup d'amis.  C'est léger, le beat change souvent, et y'a tout le temps une passe hyper mélodique en plein milieu qui te donne l'impression de t'envoler en montgolfière dans une nacelle remplie de coussins funky de chez Urban Outfitters (tsé là les coussins auprès desquels ta blonde s'arrête tout le temps en disant "heille bébé quand on va être en apparte on va tellement (possibilité de remplacer "tellement" par "QUE TROP") avoir ces coussins-là").

Voici le EP You and me and the Mountain.

Maps and Atlases - You and me and the Mountain

Alliance Ethnik - Simple et Funky

On se souvient du tube Simple et Funky sorti en 1995.  C'était une chanson un peu débile qui parlait de l'attitude à avoir dans la vie.  Il serait dommage que l'opinion que vous avez face à Alliance Ethnik ne s'arrête là.  Sur cette galette, plein de chansons rythm qui parlent de la joie de vivre en diversité culturelle.  Ils manquent pas de nous rappeler qu'eux viennent de quatre pays différents et que quand on prend le temps de découvrir que grec ou chinois, on est tous pareils dans notre for intérieur et que si on prenait le temps de se découvrir, la vie serait tellement plus belle.

Replongez dans Alliance Ethnik.

C'est quand même pas mal poche sérieux mais par moment tu te dis ouééééééé.

Alliance Ethnik - Simple et Funky

Dead Man's Bones

On en a déjà assez entendu parler mais Ryan Gosling a un band avec son ami qu'on connait moins Zach Shields.  C'est difficile d'arrêter de l'écouter une fois que t'as catché.  C'est de la pop dark et souvent il y a une chorale d'enfants qui accompagne.  Ils auraient pu slacker un peu sur la chorale.

Ce ne sont pas des prodiges de la musique, mais les arrangements qu'ils font sont hauts en émotion et c'est surtout ça qui compte.

Dead Man's Bones - Self Titled

Metallic Falcons - Desert Doughnuts

Ok j'vais vous le dire tout de suite, je suis pas hyper à l'aise avec cette pochette d'album.  Elle est belle, mais pas mal sinistre.  C'est impossible de comprendre ce que ça peut vouloir dire.

Metallic Falcons, c'est vos cousines amérindiennes préférées.  Elles en avaient pas assez de CocoRosie, elles ont donc cette affaire là hyper dark qui musicalement pourrait être un hybride maladroit de SunnO))) et Lilly Allen mélangé à pas mal de roche concassée dans de l'eau sale.  Elles appellent ça du baby metal.

Si vous cherchez un remède à la déprime, je vous suggère un autre moment pour faire l'écoute de cet album.  Si vous aimez ça que des fois en plein milieu d'une chanson franchement triste il y aille un beat de drum qui arrive vraiment pas rapport en fade in pour tout venir scrapper l'ambiance d'une chanson, ceci est pour vous.

Je suggère pas au genre de personne apparaissant sur les prochaines photos d'en écouter, mais pour les autres, voici Desert Doughnuts (2006).

POP Montréal ce soir, Tobacco au Club Lambi

Tobacco est au Lambi ce soir.  On est tous pas mal enjoués.  Le show est pas cher (16$ me semble) et je suis certain que si vous vous dites "ah je connais pas ça donc j'aimerai pas ça aller voir ça" vous vous trompez.

Vous connaissez un peu Black Moth Super Rainbow.  Le frontman et maître des électronités est Tobacco.  Il a décidé de faire un projet solo qui se veut un peu hiphop, surtout électronique, préviligiant l'application de plusieurs couches épaisses de bruits machines à musique analogiques.

C'est un gars ben secret qui aime donner peu d'entrevues et de détails sur sa vie, mais on sait qu'il vient de la Pennsylvanie et qu'il est allé à l'école.  Au moins jusqu'à la fin de son secondaire.  Il y a très peu de photos qui circulent, on sait pas trop de quoi il a l'air.  Naud pense qu'il ressemble à un fermier.  Je sais trop comment me positionner face à cet enjeu mais voici deux photos qui aideront pas à clore le débat.

C'est de la musique de party, hyper psycotronique, il y a une collaboration avec Aesop Rock sur la chanson Dirt.

Si vous aimez Black Moth, vous retrouverez assurément beaucoup de réconfort dans Tobacco, tout en ayant de quoi mettre pour impressionner vos amis les 4-5 prochaines fois qu'ils iront chez vous.

C'est vraiment nice qu'il soit au Lambi ce soir.

Tobacco - Fucked Up Friends

Bon spectacle.